Yves Grenier

Je suis à la recherche d'un poste de Directeur Adjoint ou de Secrétaire Général d'une structure culturelle ( fonctions administratives et artistiques donc ), d'Administrateur de théâtre ou encore Administrateur de Production dans un lieu.

Avec près de 32 années de travail dans le secteur culturel à de nombreux et différents postes, que ce soit dans le théâtre, le théâtre musical, la danse, le chant lyrique, les arts de la rue, et les arts plastiques etc. je possède une très bonne connaissance de l’organisation générale d’une structure culturelle ainsi qu’une solide expérience de la négociation et de la relation aux institutions, qu’elles soient publiques ou privées.
J’occupais encore récemment le poste de programmateur et administrateur général de résidences d’artistes pluridisciplinaires en milieu rural, Les Rencontres de la Haute Romanche. Dans ce cadre, j’avais en charge la recherche des équipes artistiques, mais aussi le montage financier de cette manifestation auprès des collectivités locales et territoriales, de l’Etat et de divers partenaires privés.
Fondateur de la manifestation évoquée ci-dessus, Les Rencontres de la Haute Romanche, je l’avais conçu pour précisément travailler au plus du territoire en créant des liens forts et « originaux », liens devenant à leur tour créateurs, entre population et artistes.
Cela me renvoie à ce (trop long sûrement !?) extrait d’une note d’intention que j’avais transmise à mes tutelles dès l’année 2001.
« Ces Rencontres … (…) devront être et demeurer le lieu d’une création artistique exigeante, en rapprochant les acteurs locaux (toute association, toute personne à titre privé) du cœur même de la démarche de création.
( … ) Le choix de la pluridisciplinarité repose sur deux volontés fortes. La première, somme toute classique, est que la diversité doit permettre à chacun, donc au plus grand nombre, de pouvoir aller vers ses propres goûts. Parallèlement à cela, elle peut donner à tous l’occasion de s’ouvrir à d’autres formes dans une démarche non exagérément volontariste. Par « non exagérément volontariste » nous entendons que les œuvres ne soient pas « imposées » au public mais qu’au contraire, au travers de tous les allers retours, échanges et dialogues entre les artistes et la population, celle-ci puisse porter un regard (ou développer une écoute) sur une création à priori lointaine (ou vécue comme telle). Chaque mode artistique ne communique pas et ne se communique pas de la même manière. Aussi, et c’est notre seconde volonté, plutôt que d’opposer les formes artistiques nous souhaitons travailler sur leur complémentarité. Notre souci sera de faire en sorte que la proximité des différentes formes artistiques possédant chacune ses codes, ses règles et ses modes d’appréhension puisse également amener le public à se « questionner » sur ses propres goûts et ses propres rejets.
L’attitude, l’émotion et l’implication d’un spectateur face à une toile, une sculpture ou une photographie paraît fort éloigné de celles d’un spectateur participant de manière apparemment plus active à une « performance » des Arts de la Rue. Et pourtant. Que dire de la surprise, de l’étonnement de découvrir dans un champ des pièces monumentales ou toute autre œuvre plastique, comparé à ceux de croiser, par hasard, un comédien donnant un texte à entendre dans un lieu insolite où rien ne laissait présager cela.
Cette surprise et cet étonnement sont-ils si différents?
D’une certaine façon, nous pensons que la proximité des modes artistiques doit participer à « dédramatiser » les jugements que chacun porte sur tel ou tel type d’expression artistique.
Le but de ces « Rencontres… », au-delà de la création, doit donc être aussi l’ouverture sur les différences, qu’elles soient d’ordre artistiques, humaines ou territoriales. »

Vous voudrez bien m’excuser d’avoir fait un peu long (euphémisme !!! ), mais il m’a paru important de préciser par cet extrait l’état d’esprit dans lequel je me trouve par rapport à la Création, ainsi que des lieux et des espaces de sa production et de sa diffusion.